𝚈𝚊𝚢𝚘𝚒 𝙺𝚞𝚜𝚊𝚖𝚊. 𝙳𝚒𝚊𝚛𝚒𝚘 𝚁𝚎𝚏𝚕𝚎𝚡𝚒𝚟𝚘

 Yayoi Kusama

Yayoi Kusama es una artista japonesa que nació en Matsumoto, Japón el 22 de marzo de 1929. Tuvo una infancia marcada por el maltrato y el abandono, y sufría un desorden mental que le hacía sufrir alucinaciones. Encontró en la pintura una vía de escape, dándole así una salida a su característica creatividad, donde destacan los lunares, siendo estos característicos de sus obras durante toda su trayectoria.

 

Comenzó estudiando Nihonga, un estilo tradicional de pintura japonés, en la Escuela de Arte y Artesanías de Kioto. En el año 1957, a los 28 años de edad, se muda a Nueva York buscando nuevas vías de expresión, donde entró en contacto con otras corrientes como el expresionismo abstracto y el arte pop, donde participó en happenings y performances de la época, esto son acciones en tiempo real que se consideran obras de arte.

 

Durante la década de los 60, Kusama realizó diversas pinturas, esculturas blandas, collages, filmes… y montó happenings de diversos motivos, reivindicativos, expresivos… por la ciudad de Nueva York. Además en esta década comenzó a trabajar en sus famosas Infinity Rooms, unas habitaciones llenas de espejos donde la luz se refleja por todas partes reproduciendo un mundo infinito.

 

En 1973 regresó a Japón, y en 1977 se internó voluntariamente en un hospital para enfermos mentales, donde vive a día de hoy. Tras un breve paso por la poesía, novelas e historias cortas, retomó el arte, creando obras en las que representa lunares constantemente, como en su niñez.

 

A través de su carrera, Kusama ha explorado los temas de la enfermedad mental, la repetición, obsesión, creación, destrucción, el sexo y el feminismo a través de sus pinturas, esculturas, collages, dibujos, filmes, poesía y obras de arte de moda y de performance. Ha recibido numerosos premios y su trabajo se ha presentado en muchas exposiciones itinerantes y retrospectivas.

 

Dentro de los premios que ha recibido destacan algunos como por ejemplo el Asahi Prize (2001); la Orden de las Artes y las Letras (2003);  el premio Nacional por Logros de Vida de la Orden del Sol Naciente (2006), y el premio Praemium Imperiale (2006).

Sus obras más destacadas son: 

 

Esta artista japonesa es pionera en movimientos tan importantes como el arte pop, el minimalismo y el arte feminista; y en su carrera se alternan pintura, collage, escultura, diseño de moda, escritura, performance e instalaciones.

 

Obras más destacadas:

Dots Obsession, 2003.

 

 

Butterfly, 1988

 

  

 

Obliteration Room, 2002

 

 

 

Accumulation Nº 1, 1962

 

 

 

Ahora que conozco un poco a esta autora me gustaría hacer una breve reflexión a cerca de ella.

Me llama la atención cómo sus vivencias desde niña han marcado completamente su obra hasta el punto de trasladar las alucinaciones producidas por su desorden mental a muchas representaciones de diversos tipos que ha hecho. Cómo los lunares marcaron el transcurso de su trayectoria artística, desde sus primeras representaciones de niña hasta performances o happenings.

 

Da que pensar cómo las experiencias sufridas en un momento de nuestra vida nos pueden afectar de una forma tan profunda y pueden marcar todo nuestro desarrollo, a veces de una forma “buena” y otras de una forma “mala”.

Pienso que ante todo tipo de vivencias complicadas que le toque a alguien vivir es fundamental encontrar una vía de escape en la que expresar todo lo que sentimos y liberarnos de esa presión. Se dan muchos casos en las personas en los cuales no sabemos gestionar las emociones ni las experiencias traumáticas y las vías de escape que encontramos no llevan a buen puerto.